劉群群|原貌

張雄藝術網 2019/02/14 18:04(35天前)

        「我們現在數位化,大家影像得來都太容易了,隨手一拿就走人,好像都沒有經過思考。」劉群群淡淡的說著。出生於台東,十九歲那年因緣際會進入攝影職場,開始學習商業攝影,製作雜誌、型錄,最後接觸到4A廣告創意,在累積了大小經驗與實力後,三十二歲那年開創綠田攝影,創業期間,因超接單量,身體不堪負荷,在進行調整後,做了質與量的取捨。同時期也開始嘗試人像攝影,在確實掌握動靜之間分寸的描摹後,人像攝影正式成為公司的主要業務。並於2005年在德國訂製了中篇幅系統水中攝影防水盒,歷經多年不斷測試,研發出一套自有的水中人像攝影專業。




        畫家著手繪製新作時,腦中浮現作品應有的理想姿態,然後逐步施行計畫、著色。最後形成的樣態,便是理想和現實相互妥協的結果。而攝影家所面臨的,是比畫家更多道的工序,端看他能抵抗現實到何種程度,就可以證明自己身為攝影師的實力。「陽光、空氣、水」是攝影家一直以來處理的要素;水的潮汐平衡受制於地球引力,空氣則使靈魂清澈,光線轉瞬之間。對常人而言,這些元素不過呼吸之間,實在沒必要好好探討;可攝影家持不同看法,人的肉眼觀物著實有限,於是複製了人眼構造,發明暗箱將外部景象投至內部裝置,透過機械化的水晶體、視網膜般的底片與瞳孔光圈,最後按下快門,捕捉決定的一瞬。劉群群在處理真實這個問題時,他選擇用科學來看見,且認為拍攝的只是細節,是這世界的一小角而已;即使把細節都拼起來,也不能產生一個觀點,更不能為了主題而下判斷,所以單單就一個細節是無法印證真理的。

 
劉群群《黑沙灘》203*123 cm 2016

「看圖,要去質疑它,不能全然相信」

        劉群群在進行導覽時,首先用了取景跟全貌來建構觀者視野,強調人往往忽略了巨幅底下的微觀,而當從全貌圖中,切割出一張張原屬全貌的部分時,反過來思考「究竟這些片段還是不是本來的原貌」「還是其實是也不是」甚至直指牆面上的作品,當中照片所墊用的襯卡,竟然是虛像,他巧妙地延伸觀景窗的位置,不再侷限於場景、擴大視野範圍,並且靜靜等待觀者們的細心察覺。當然「原貌」展覽場地本身也可說是神奇的裝置,劉群群搭了一個框子,然後又從這個框子出去,畢竟生活中,本就是視覺的混沌,嘈雜紛亂的線性與圖樣彼此交錯著,若要刪減,勢必得理出秩序。

        「原貌」攝影展把平常一些難以啟齒的想法,無論是策略、手段,還是對場景的敬畏之意,在這小小的空間內,自然而然的讓群眾與攝影家藉由不經意透露的言外之意、行為等,相互透徹彼此的心意。有的作品中,具有社會議題,有的作品則呈現對自然單純的禮讚;種種隱喻的策略手腕與導覽順序的前後安排,上演了一場極其洗鍊的藝術行為,但重點在於無論是形式還是內容,沒有什麼能比,成功引起觀者共鳴更有意義了。


 
劉群群《斯奈菲爾火山(II) 》300*123 cm 2016

「有沒有一張作品是完全屬於我自己」

        人的一生都不斷在追尋「自己」這個角色,劉群群也不例外。這是一個有趣的現象,一般來說,年輕人拍照是為了表現自己,成熟以後,才從自己的框子跳出去觀看別人;可是劉群群恰巧相反,年輕時拿起相機是為了拍攝的對象,到了一個階段後,卻對自己特別感興趣。所以他不是一開始就和今天的想法一樣,還是有很長一段時間,是被牽引著、順勢而為。應該來說,人們意識的開展,在大部分的時間裡,都還是以無意義的行動和情緒居多,接著涉及累加的經驗與不斷反覆的工序後,靈魂會進化,於是產生了「我的臉」這樣的意識。「剛開始就是只是捕捉,自己並沒有太多的想法,但是到了後面,自己也都同時在學習成長,到了更後面的時候,就會開始想要加入自己的想法。」劉群群說攝影就是不斷的汲取養分,每一個題材都讓他成長,當技巧達到一定的水平時,會開始投射自我的意識到作品裡。正所謂的攝影和現實之間有一種很迷人的關係,先是對象,其次是光線對感光紙產生的作用,最後仍是攝影家自己;即使他目光朝外,也還是會在景物中找到自己的倒映。


 
劉群群《黑山》300*100 cm 2016
  
「把自己做到最好,但是永遠也都不會有最好」

        人類誕生時,還是單純的「體」,幾年過去後,受到外界的因素與內在的環境相互影響,這個體產生了質變,就像劉群群去更動這些參數,上自己喜歡的顏色,最後經過化學程序後,創造出作品。如果你問:「為什麼這樣拍?」攝影家能說的只是,盡我所能說出我所想之事,表達我對生命的讚嘆;這種單純的思考空間,是攝影視野裡,能得到的最大自由。

「攝影選擇取捨之後的事物,而人究竟要如何看清楚?」

        通過觀者之眼,在看似沒有觀景窗的限制下,藉由凝視好像可以得到一些思考,簡而言之,「觀點」產生,其實真正探討的是人站立的位置,整體涵蓋社會訊息、文化意義、藝術表現等,都影響著觀點的角度,並且藉由消化吸收影像的細緻與沉靜,除了能嗅察到敏銳的影像背後,隱喻的一些趣味外,也成全攝影家所想表示的,他在虛與實之間磨練達到的修為,盼望所能被理解的「箇中真諦」。

 
劉群群《地熱谷》120*22 cm 2016

 
劉群群《地熱谷》300*110 cm 2016

 
劉群群《地熱谷》300*110 cm 2016



簡歷
1965 出生台東
1984 進入攝影職埸,開始學習商業攝影(外銷雜誌、製作型錄的設計公司、4A廣告)
1997 創立綠田攝影有限公司
2005 於德國訂製中片幅相機的防水盒(高階的水中攝影系統)
2016 開始投入藝術攝影的領域

展覽
2018 達帕亞洲攝影博覽會,台北 聯展
2019 「原貌」劉群群攝影個展,台開築空間



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