爵士攝影藝廊

張雄藝術網 2019/02/14 18:03(32天前)

影像輪番上陣‧文化點滴傳承

        爵士攝影藝廊創立於1982年,這是全國第一家專展攝影作品的藝廊。創辦人范揚熹先生,當年深感攝影在藝術領域上未得到應有的重視,相較於音樂、繪畫或是戲劇,攝影往往被認為是一種文化或空間展示的附屬品,於是致力攝影藝廊的籌畫工作,希望開闢一個專屬攝影的展覽空間,藉由常態性的展出,提昇攝影在藝術領域上的價值,並且孕育攝影藝術的新血。

        1982年11月15日爵士攝影藝廊揭開了隆重的序幕,邀請到中國攝影大師郎靜山先生舉辦「國際邀請展預展」,這對於舉辦攝影展的風氣以及推廣攝影藝術的工作,實有引領之重要歷史意義。成立之初的些許困境,幸賴當年負責藝廊事務的現任爵士影像公司總經理張海文先生多方奔走、邀請,順利於半年後步入正常的檔期運作,第四年的爵士攝影藝廊已經成為攝影家展覽的理想地點,詢檔、訂檔的人士踴躍。


 
        藝廊運作步入常軌之後的時期,由於眾多負笈美、日、歐的攝影者紛紛學成歸國,攝影的風格漸漸開始邁入多變的樣貌,經過國外攝影教育的訓練與啟迪,呈現的是全新的視覺體驗與思維觀念,可以明顯看出來台灣攝影在1980年代中後期有新潮流的脈絡產生;也在多位攝影者陸續投身教育工作之下,體制內的攝影教育有了正統的傳承與啟蒙,國外的新思想新觀念於是往下一個攝影世代紮根;繼之,攝影教育工作者鼓勵初學學生將階段性的學習成果發表,因此也直接帶動攝影展的階層發展至校園。一向視教育為提昇攝影藝術之重要環節的爵士影像公司,本著企業回饋社會的責任,自1990年起積極配合攝影教育的紮根工作,每年固定贊助大專院校學生攝影展,除了予以肯定鼓勵,更有助於激發學生的潛能,為攝影文化的提昇注入無限可能。

        「國際觀摩」是另一項提昇攝影藝術的途徑,由柯達公司和爵士攝影藝廊推動的一系列國際觀摩展於是在1992年開始起跑,展出世界各攝影大師精采的作品,提供國內攝影創作者可貴的觀摩參考;邁開台灣攝影國際化的腳步,使國內攝影的視野更為宏觀。

 
        台灣近年來的攝影在各種派別上有長足的發展,不論是具象或是抽象、是純風景或是表達個人概念,都有不錯的水準表現,屬於百花齊放並且爭艷的年代,在爵士攝影藝廊這個舞台上,廣納各式各樣的作品觀念、風格輪番上演;爵士攝影藝廊是一個兼容並蓄的影像格局,敬佩每一位創作者的行動力,也尊重其獨立思考,影像的語彙越來越多元,攝影就處處令人為之驚訝、讚嘆或有所省思。

        時間與時勢的淬煉下,爵士攝影藝廊在攝影的歷史上屹立了二十年,如果不是創辦人對推動攝影藝術的重視,就沒有今日的規模,當然,也唯有每一位攝影創作者的執著與熱忱,才有爵士攝影藝廊續存的先決背景條件;這一個「真、善、美、新」的影像窗口,有攝影創作者的心血全年無休地交替上演,迄今,累積三十年的美麗,誠摯獻上這樣的紀錄真實。

掌舵者的堅持

        1980年前,台北最主要的幾個攝影展覽場地,不外是省立博物館、市立美術館、美國新聞處,而攝影展也並非她們主要的展出項目;每年穿插其中的檔期只有寥寥幾個,另外加上其他私人畫廊點綴性的展出,在台北一年的攝影展總數,幾乎未超過十檔。正因為深感攝影展場的缺乏,於是激起爵士設立攝影專屬藝廊的決心,當時深知我們的資源規模並無法與那些大型展場相提並論,我們想做的,不過是希望營造一個與攝影創作者更多交流的空間,以及提供一個精緻文化的服務場域,所以我們倒未曾相過賦予藝廊承先啟後的重責大任,沒想到30年走來,在不知不覺當中,攝影界卻給予了藝廊有更大的期許和鼓勵。

        長期以來,台灣攝影作品的市場價值,一直受到壓抑,攝影作品收藏的風氣低落,每一位作者籌畫每一檔的展出,都是秉持著對攝影的熱愛,而難有實質上的收益;由此也導致攝影藝廊經營的困境,但是這樣一路走來,仍一直有許多攝影創作者的支持與灌溉,使得成立迄今二十年的爵事攝影藝廊,在藝廊生存迭乘中,沒有提早走入歷史,而是開創了台灣攝影歷史中的藝廊生存格局。這些期間,柯達公司也一直給予定期的贊助,縱是杯水車薪,卻給了我們很大的鼓舞和力量,在此要特別致上我們萬分的感謝。

        攝影界一直有風格手法的歸類,其中包括報導攝影、心象攝影、沙龍攝影、廣告攝影、人物攝影、婚紗攝影、學院派攝影......等,由於爵士的業務範疇一直與各類型態都有密切的聯繫,因而藝廊從一開始邀展、審稿、排檔,就確立了包容與欣賞的原則去經營,我們不偏愛任何「派別」,只要是能激發情感,有「看頭」的作品,都是我們網羅的對象;我們固然重視名家,也特意提攜新秀,我們既無銷售的包袱,也不刻意豎立權威,最終希望營造的是一個寬廣的、自由的,以及屬於攝影人的園地,這樣的精神,顯然已經成爵士攝影藝廊的特色。

        藝廊對爵士而言,她不只是一檔一檔的展出,實質上每一個檔期,都是一個觸媒;她觸動影像製作人與作者、作者與欣賞者之間心靈的溝通。少了她,爵士可能永遠無法真正懂得,如何製作一張能真實傳達作者情懷的作品;少了她,爵士將失去與媒體、與欣賞者互動的機會;少了她,爵士無法造就一位,對攝影界付出30年關懷的總經理張海文先生。30年前,本人為爵士攝影藝廊催生,30年來,是因為這些人的參與,賦予了她豐富的生命。

        「凡走過,必留下痕跡。」30年囊括758個檔期,每一個檔期的展出,都如同年輪般的烙印,不僅深刻在爵士攝影藝廊,感動在每一位觀眾的心中,更涵詠了台灣攝影歷史的深度與廣度。同時,本人也希望透過爵士攝影藝廊的努力,能夠帶動攝影風氣的興盛,甚至可以推動攝影作品收藏的風氣,並促進未來攝影藝術的蓬勃發展,讓我們能夠繼續紀錄下一個更精采的20年。



---------------------------------------------------------------------------
地址:台北市八德路二段431號2樓
聯絡電話:(02)2741-2256#603
營業時間:10:00 ~18:00 (星期一至日)



更多精采內容請鎖定張雄藝術網台北站
APP QR code:

FB留言

其它文章

  • 林惺嶽|大自然奇幻的光影

            1939年出生於臺中的林惺嶽,1965年自國立師範大學美術系畢業後,發展出以神秘氛圍構築的超現實畫風,這段時間他用詩性的孤寂荒境,來呼應戰後至198

    張雄藝術網 3天前
  • 謝石鴻、嚴榮宗|虛實之間

    嚴榮宗《架子上的天使》         「謝石鴻、嚴榮宗雙人展|虛實之間」自3月6日起至3月24日止在文化局美術館展出,謝石鴻老師於2016年於讀書會與嚴榮宗老師相

    張雄藝術網 3天前
  • 阮天遊|詩書畫個展

            阮天遊(本名阮志龍),生於1947年,為水墨名家張大千先生的再傳弟子。性喜自在無拘,澹然於佛老思維中,言談之間詩詞賦自然蘊藉,舉手投足自有斯文意境,

    張雄藝術網 3天前
  • 廖美蘭|歲月無聲天地留痕

    廖美蘭《修鞋匠》水墨胚布,79*76cm,2016         人物畫就像是一面鏡子照見靈魂的足跡與生命的終極意義,穿透一個陌生形象的外殼,在精神深處與故人重逢

    張雄藝術網 3天前

降雨:

氣溫: